7 комиксов Гранта Моррисона, которые изменят ваше сознание.

Грант Моррисон признается одним из самых продуктивных создателей в индустрии благодаря своей обширной работе над комиксами DC Comics. Моррисон раскрыл планы по новому рассмотрению Бэтмена, персонажа которого они писали множество раз на протяжении карьеры, вызывая у поклонников нетерпение и ожидание. На протяжении многих лет Моррисон разработал уникальный стиль письма, позволяющий им обрабатывать практически любой вид комикс-истории. Хотя супергерои DC были важной частью карьеры Моррисона в течение долгого времени, он продемонстрировал свою способность писать разнообразные жанры. Работы Моррисона захватывают читателей от Великобритании до США благодаря своим революционным повествованиям.

🚀 Хочешь улететь на Луну вместе с нами? Подписывайся на CryptoMoon! 💸 Новости крипты, аналитика и прогнозы, которые дадут твоему кошельку ракетный ускоритель! 📈 Нажмите здесь: 👇

CryptoMoon Telegram

Помимо известных работ таких как ‘All-Star Superman’ и ‘JLA’, портфолио Гранта Моррисона включает множество других исключительных произведений. Его истории охватывают широкий спектр от шедевров для зрелых читателей до заставляющих задуматься комиксов Marvel. После ухода из активного написания комиксов Грант Моррисон оставил впечатляющий выбор работ. Для тех, кто хочет изучить творчество Моррисона, семь этих комиксов — ни один из которых не опубликован DC (три выпущены Vertigo, но кто считает?) — являются отличной отправной точкой для погружения в мир Гранта Моррисона.

Безымянный

По сути, работы Гранта Моррисона традиционно исследуют космический ужас, но ‘Nameless’ полностью погружается в этот жанр. Этот комикс, вдохновленный собственными оккультными убеждениями Моррисона, рассказывает историю Намеленного (Namele), оккультиста-детектива, которому поручена космическая миссия к колоссальному объекту, летящему на Землю. Однако то, что они обнаруживают, гораздо страшнее всего, что можно было себе представить, сталкиваясь с существом, которое можно описать только как божество. Сюжет затем принимает неожиданный оборот, превращаясь в историю, не похожую ни на одну другую, которую читатели могли ожидать. Моррисон сотрудничал с Крисом Бернхэмом над этим проектом, и искусство является по-настоящему исключительным. Бернхэм раздвигает границы, создавая визуальные образы, которые будут оставаться в памяти читателей еще долго после прочтения книги. В целом, ‘Nameless’ демонстрирует мастерство Моррисона.

Человек-марвел

К концу 90-х годов я посвятил более десяти лет своей карьеры DC Comics, но напряжённые отношения с издательством заставили меня перейти к Marvel. Моим дебютным проектом в Marvel стал выпуск ‘Marvel Boy’ в 2000 году, над которым я сотрудничал с художником J.G. Jones. В этой серии Нох-Варр, альтернативная реальность Кре, чей межвселенский корабль был уничтожен Доктором Мидасом, занимает центральное место. Проклятый жаждой мести, рассказ о Нох-Варе стал одним из самых смелых моих произведений – смелое заявление, безусловно. ‘Marvel Boy’ является свидетельством большой концепции творчества Моррисона, наполненной захватывающими событиями и заставляющими задуматься идеями. Работа художника Джонс стала вишенкой на торте, блестяще оживив сценарий.

Новые Люди Икс

После работы над Marvel Boy и Fantastic Four: 1234, которые были приятными, но не среди лучших их произведений, мне предложили возглавить серию X-Men, переименовав её в New X-Men. Начиная с выпуска №114, я часто сотрудничал с Фрэнком Квителли. За следующие сорок выпусков художники, включая Итана Ван Сцивера, Игоря Кордея, Джона Пола Леона, Фила Джименеза, Криса Бахало и Марка Сильвестри, присоединились ко мне. В New X-Men я представил читателям новых антагонистов, таких как Кассандра Нова и Джон Сублайм, создавая сложную сюжетную линию за время нашего пребывания. Хотя я углублялся в классические темы X-Men – Ши’ар, Силу Феникса, Weapon X, Магнето – я представлял их новыми инновационными способами, которые действительно олицетворяли дух серии. По сей день многие фанаты считают New X-Men вершиной потенциала рассказчиков о X-Men, и легко понять почему они так думают. К сожалению, многое из того, что было создано мной во время работы над New X-Men, позже переработали в Marvel после моего ухода, поскольку там описывали наше сотрудничество как ‘еженедельные крики’ в книге Supergod.

Зенит

До переезда в США Грант Моррисон работал над журналом 2000 A.D. в Великобритании. В сотрудничестве с художником Стивом Йовеллом он представил персонажа Зенит (Zenith) в 1987 году, который украшал страницы серии до 1992 года. Популярность Зенита взлетела, и истории были собраны для удобства читателей. В отличие от тенденции деконструкции супергероев, преобладавшей в конце 80-х годов, Моррисон и Йовелл стремились рассказать совершенно иную историю с помощью Зенита. Персонаж воплощал дух поколения X, отражая их образ жизни слоуков (slackers), но также передавал суть поколения на пороге перемен. Кроме того, это показывало элементы супергероев больше чем жизнь, которые позже стали синонимами работы Моррисона. Сегодня о Зените редко говорят — его довольно сложно найти и давно не переиздавали, однако он остается ранним предвосхищением творческого мастерства Моррисона.

Убей своего бойфренда

Грант Моррисон широко известен созданием сложных супергеройских историй и ужасающих нарративов ужасов, однако за свою карьеру они написали множество увлекательных рассказов. Одним из таких захватывающих произведений является графический роман «Убей своего бойфренда», иллюстрированный Филиппом Бондом. Выпущенный в 1995 году под Vertigo, этот односерийный комикс напоминает фильм «Прирожденные убийцы» с той разницей, что действие происходит в Англии. Однако «Убей своего бойфренда» не столь мрачен; он больше о наркотиках, танцевальной музыке и сексуальных приключениях, которые были предпочтительными темами Моррисона в середине 90-х годов, когда они занимались самостоятельной публикацией. Сюжет вращается вокруг британской школьницы среднего класса, которая влюбляется в опасного нового парня, что приводит её к убийству своего бойфренда. Они начинают преступную серию преступлений по всей Великобритании, завершающуюся жизненно важной развязкой. Несмотря на карикатурный стиль рисования Бонда, который кажется неподходящим для криминального комикса, он хорошо дополняет уникальную манеру повествования Моррисона. «Убей своего бойфренда» является жемчужиной 90-х годов, увлекательной страницей истории поп-культуры, которую часто упускали из виду. За прошедшие годы DC Comics несколько раз переиздал это произведение, часто вместе с другим Vertigo книгой Моррисона/Бонда под названием «Виманарама». Независимо от того, найдёте ли вы отдельную книгу или собранное издание, стоит обратить внимание на этот шедевр.

Флекс Ментелло: Человек-загадка мышц

Грант Моррисон разработал персонажа Флекс Менталло во время своего пребывания на комикс-серии «Doom Patrol». Менталло был смоделирован по образцу старых реклам Чарльза Атласа о бодибилдинге из комиксов Серебряного и Бронзового веков. Вначале молодой Флекс был худым пляжником, которому бросали песок в лицо, но он получил книгу с обещанием раскрыть секреты управления мышцами. Благодаря невероятному контролю над своими мускулами, Флекс мог изменять реальность по своему желанию, что привело к рождению загадочного героя — Менталло Человека Загадочной Силы Мускулов. Однако это лишь часть истории. На самом деле, Флекс Менталло являлся психическим проявлением Уоллеса Сейджа, но это уже другая история «Doom Patrol».

Графический роман «Флекс Менталло: Человек Загадочного Силового Мускула», проиллюстрированный Фрэнком Куитли, разворачивается в мире, где персонажи вроде Флекса и те, что созданы Уоллесом Сейджем, являются осязаемыми существами. Здесь Флекс отправляется на поиски своего пропавшего друга Факта, в то время как писатель комиксов Уоллес Сейдж начинает свой личный путь, отражающий одиссею самого Флекса.

«Флекс Менталло» — это история о происхождении историй и их источниках, предоставляя полупривлекательный взгляд на жизнь Моррисона конца 90-х годов. Это еще одно блестящее произведение от Моррисона, демонстрирующее удивительное сочетание креативности. Команда Моррисон-Куитли создала нечто невероятное в этой книге. Иллюстрации впечатляют — возможно, одни из лучших работ Куитли.

B связи с юридическими спорами с наследниками Атласа DC/Vertigo пришлось приостановить выпуск книги на годы, пока не была выпущена новая версия в начале 2010-х годов. Книга перерисовывалась и перекрашивалась; удивительно, но эта переработка значительно улучшила ее внешний вид. «Флекс Менталло: Человек Загадочного Силового Мускула» — свидетельство гениальности Моррисона, которое должно прочитать любое серьезное увлечение комиксами.

Невидимые

В 90-е годы ‘The Invisibles’ выступает как революционное произведение Моррисона. Будучи знатоком магии хаоса, он решил сплетать чары через комикс, в котором ‘The Invisibles’ занимают особое место. История вращается вокруг Кинг Моба, Лорд Фанни, Раггеда Робина, Мальчика и их последнего рекрута Джека Фроста – ячейки секретной группы под названием The Invisibles. Эти непризнанные герои являются борцами за свободу против лавкрафтовских сущностей Внешней Церкви, тёмных божеств и их человеческих марионеток, которые тайно контролируют мир. ‘The Invisibles’ воплощает все теории заговора 90-х, предлагая заглянуть в жизнь на закате последнего тысячелетия. Этот комикс является насильственным, непристойным, ужасающим, поразительно красивым и всем тем, что находится между этими крайностями – опытом, не похожим ни на какой другой литературное произведение. На протяжении шести лет выпуска ‘The Invisibles’ Моррисон сотрудничал с множеством талантливых художников: Джилл Томпсон, Стив Йеуэлл, Крис Уэстон, Фил Хименес, Филип Бонд, Фрэнк Куитли и многими другими, каждый из которых привнёс свой уникальный стиль, чтобы сделать ‘The Invisibles’ уникальным произведением.

Смотрите также

2025-05-02 17:16