Это 7 лучших фильмов об оборотнях до «Человека-волка»

Universal Pictures готова по-новому взглянуть на одного из своих легендарных монстров в фильме «Человек-волк», который выйдет в кинотеатрах 17 января 2025 года. Режиссер Ли Уоннелл, который представил нам «Человека-невидимку», с Кристофером Эбботтом и Джулии Гарнер, этот современный пересказ вращается вокруг семьянина по имени Блейк, который заразился ликантропией после нападения оборотня на его недавно унаследованный фермерский дом. Повествование предлагает уникальный взгляд на жанр оборотней, сохраняя при этом элементы ужасов, которые сделали оригинал 1941 года вечной классикой. С выходом этого новаторского взгляда на историю «Человека-волка» настало прекрасное время, чтобы поразмышлять о некоторых из самых влиятельных фильмов об оборотнях, которые сформировали этот жанр.

Погрузитесь в трансформацию фильмов об оборотнях: от новаторских произведений до современных шедевров, каждый из которых предлагает уникальный взгляд на то, как жанр решает сложные темы на фоне сверхъестественного ужаса. Вот список семи первоклассных фильмов об оборотнях, которые подготовят вас к предстоящему «Человеку-волку»:

1. Американский оборотень в Лондоне (1981)
2. Человек-волк (1941)
3. Имбирные кусочки (2000)
4. Вой (1981)
5. Серебряная пуля (1985)
6. Волчонок (1985)
7. Оборотень (1996)

7. Ночной оборотень (2022)

Несмотря на то, что «Ночной оборотень» классифицируется как телевизионный специальный фильм, а не как полнометражный фильм, он заслуживает звания фильма об оборотнях из-за умелой дани классическим темам ужасов. После гибели охотника на монстров Улисса Кровавого Камня элитные воины собираются для состязания за могущественный артефакт Кровавого Камня. Один из них — Джек Рассел (Гаэль Гарсия Берналь), который скрывает свою личность оборотня, пытаясь спасти своего плененного друга Теда, также известного как Человек-Вещь. Вместе с бывшей дочерью Улисса Эльзой (Лора Доннелли) Джек участвует в смертельной игре, скрывая свою истинную сущность.

Проще говоря, монохромный стиль режиссера Майкла Джаккино и жуткое повествование придают часовому специальному выпуску атмосферу старого школьного фильма о монстрах Universal с реалистичными эффектами и мрачными готическими визуальными эффектами. Примечательно, что «Ночной оборотень» — это самостоятельная история, для просмотра которой не требуется никаких предварительных знаний о кинематографической вселенной Marvel (MCU). Когда он был запущен, он стал самой популярной программой, получив похвалу за отход от обычных тем MCU и преданность аспектам ужасов. Его успех продемонстрировал, что истории об оборотнях могут процветать в жанре супергероев, сохраняя при этом свою сущность ужасов.

6. Человек-волк (1941)

Прежде чем углубиться в этот влиятельный фильм, важно признать, что многие последующие фильмы об оборотнях были вдохновлены оригинальным шедевром Universal, поскольку он, по сути, установил руководящие принципы того, как мировое кино изображает ликантропию. В фильме «Человек-волк» рассказывается о Ларри Тэлботе (которого играет Лон Чейни-младший), который возвращается в дом своей валлийской семьи после смерти брата. После спасения местной девушки от нападения волка его укусили, и он узнает от цыганки, что теперь он проклят превратиться в оборотня. История разворачивается как душераздирающее путешествие трансформации, насилия и, в конечном итоге, смерти от рук его собственного отца.

Фильм, посвященный темной стороне человечества, нашел отклик у зрителей, а сострадательный образ Чейни вывел его за рамки обычного фильма о монстрах. Этот фильм получил высокую оценку критиков, получив 91% положительной оценки на сайте Rotten Tomatoes. Даже сегодня его влияние сохраняется: от формирования знаний об оборотнях – таких как уязвимость к трансформациям серебра и полной луны – до изучения сложной природы человека. Эти аспекты отражены в предстоящем римейке Ли Уоннелла, который намерен сохранить акцент оригинала на психологическом терроре.

5. Вой (1981)

Инновационный фильм Джо Данте об оборотне рассказывает историю ведущей теленовостей Карен Уайт (Ди Уоллес), которая осталась травмированной после жестокой встречи с серийным убийцей Эдди Квистом (Роберт Пикардо). Ее врач, доктор Джордж Ваггнер (Патрик Макни), предлагает ей выздороветь в «Колонии», отдаленном убежище. Однако это идиллическое убежище скрывает зловещую правду, поскольку Карен обнаруживает, что его жители на самом деле оборотни. Поразительно, но среди них оказался нападавший на нее Эдди, а в конечном итоге и ее муж Билл.

В 1980-х годах фильм «Вой» произвел революцию в трансформациях фильмов об оборотнях благодаря новаторским спецэффектам Роба Боттина. Критики восхищались уникальным сочетанием ужаса и сатиры, поскольку Данте умело сочетал настоящий испуг с социальной критикой. Кульминационная сцена, в которой Карен трансформируется в прямом эфире перед тем, как ее смертельно ранят серебряными пулями, до сих пор остается одним из самых знаковых моментов в истории кинематографа ужасов. Несмотря на появление нескольких сиквелов, ни одно из них не могло соперничать по влиянию или признанию критиков оригинала.

4. Собаки-солдаты (2002)

Первая режиссерская работа Нила Маршалла объединяет военные сражения с леденящим кровь ужасом оборотней, в результате чего получается своеобразное и захватывающее приключение. Повествование вращается вокруг команды британских солдат, которые подвергаются нападению банды оборотней во время учений в Шотландском нагорье. Командует этой группой сержант Гарри Уэллс (Шон Пертви), и когда они ищут убежища на заброшенной ферме, разворачивается мучительная ночь ужаса выживания.

Фильм Собаки-солдаты получил признание за захватывающие боевые сцены и уникальное сочетание жанров. Что отличает фильм от других, так это то, что он акцентирует внимание на простом развлечении, не углубляясь в тяжелые философские дискуссии, которые часто встречаются в других фильмах об оборотнях. Фильм получил награду «Золотой ворон» Брюссельского международного фестиваля фантастических фильмов, внеся значительный вклад в возрождение британского кино ужасов. Его влияние очевидно в последующих военных фильмах ужасов, а его практические эффекты и напряженная атмосфера создали преданную культовую аудиторию.

3. Хорошие манеры (2017)

Среди фильмов в этом списке весьма вероятно, что Хорошие манеры наименее известен. Это бразильское мрачное фэнтези мастерски сочетает социальную критику со сверхъестественным ужасом. Повествование вращается вокруг Клары (Изабель Зуаа), няни, которая живет с Аной (Марджори Эстиано), богатой и загадочной беременной женщиной с необычным поведением в ночное время. По мере того, как их связь становится глубже, смерть Аны во время родов показывает, что она родила ребенка-оборотня Джоэла (Мигель Лобо). Клара решает воспитать Джоэла как своего собственного, отправляясь в особое путешествие, которое углубляется в темы материнства, классового неравенства и самоидентификации.

Фильм «Хорошие манеры» получил широкое признание критиков, критики восхищались его смелым сочетанием жанров и проницательным исследованием социальных проблем на фоне ужасов. Режиссеры Хулиана Рохас и Марко Дутра также создают визуально захватывающий фильм, который бросает вызов традиционным традициям фильмов об оборотнях, но при этом обеспечивает подлинный эмоциональный резонанс. Несмотря на то, что бразильское кино имеет ограниченное признание за пределами страны, «Хорошие манеры» — один из самых выдающихся фильмов об оборотнях из существующих.

2. Американский оборотень в Лондоне (1981)

Классическая комедия ужасов Джона Лэндиса рассказывает историю американских путешественников Дэвида Кесслера (Дэвид Нотон) и Джека Гудмана (Гриффин Данн), которые столкнулись с оборотнем на болотах Йоркшира. После смерти Джека и трансформации Дэвида фильм превращается в интригующую смесь подлинного ужаса и мрачного остроумия, поскольку Дэвида преследует разлагающийся дух его призрачного друга, в то время как у него развиваются чувства к медсестре Алекс Прайс (Дженни Агаттер).

Революционная сцена метаморфозы оборотня в фильме, созданная визажистом Риком Бейкером, стала первой, получившей премию Американской киноакадемии за лучший грим, и установила новый эталон практических эффектов в фильмах ужасов. «Американский оборотень в Лондоне» заслуживает похвалы за гармоничное сочетание ужаса и комедии, захватывающую актерскую игру и культовый саундтрек, наполненный мелодиями на лунную тематику. Влияние фильма выходит за рамки жанра ужасов, оставляя неизгладимый след в творчестве бесчисленных режиссеров, которые стремились подражать его мастерству в использовании практических эффектов и новаторском жанровом повествовании.

1. Имбирные кусочки (2000)

В этом леденящем душу канадском фильме ликантропия служит интригующим символом путешествия через женский подростковый период. Персонажи, сестры Джинджер (Кэтрин Изабель) и Бриджит Фицджеральд (Эмили Перкинс), демонстрируют захватывающий интерес к смерти и чувство отстраненности от своих сверстников. Когда Джинджер укусил оборотень, ее трансформация отражает ее переход в женственность, предлагая мощное представление о борьбе и трансформациях, происходящих в период полового созревания.

С момента своего дебюта «Ginger Snaps» завоевал значительную базу поклонников, особенно среди женщин, которые ценят фильмы ужасов. Умный сценарий, мрачное остроумие и захватывающая игра Эмили Перкинс и Кэтрин Изабель в роли сестер Фицджеральд делают его обязательным к просмотру для многих зрителей. Более того, «Ginger Snaps» рассматривал ужасы с женской точки зрения до того, как феминистские ужасы приобрели известность. Хотя поначалу «Ginger Snaps» был недооценен, с тех пор он получил признание за свой феминистский подтекст и новаторский подход к жанру оборотней и, наконец, получил заслуженное восхищение.

Смотрите также

2025-01-05 03:10