3 сцены, которые доказывают, что «Инопланетянин»

Немногие фильмы так тронули сердца зрителей и изменили границы кинематографического искусства, как фильм Стивена Спилберга Инопланетянин, выпущенный в 1982 году. Этот шедевр Спилберга превзошел свою научно-фантастическую основу и стал культурной иконой, которая преобразила подход Голливуда к семейным развлечениям. Инновационные практические эффекты фильма, созданные Карло Рамбальди, сделали Инопланетянина настолько реалистичным, что зрители забыли, что смотрят аниматроника. Выходя за рамки своего технического мастерства, Инопланетянин произвел революцию в семейном кино, избежав снисходительности по отношению к своей молодой аудитории и вместо этого признавая их эмоции и переживания с глубоким сочувствием и пониманием. Это стало возможным, потому что Спилберг вплел в историю глубоко личную историю о дружбе между мальчиком из пригорода и инопланетянином, которая перекликается с универсальными темами связи, зрелости и очарования, скрытого в повседневной жизни.

🚀 Хочешь улететь на Луну вместе с нами? Подписывайся на CryptoMoon! 💸 Новости крипты, аналитика и прогнозы, которые дадут твоему кошельку ракетный ускоритель! 📈 Нажмите здесь: 👇

CryptoMoon Telegram

Искусная режиссура Спилберга, душевное повествование и подлинная игра создают замечательное сочетание технического совершенства и эмоционального резонанса, которое все еще трогает зрителей 40 лет спустя. Эти три сцены показывают, почему Инопланетянин остается таким впечатляющим.

Первая встреча Эллиотта с инопланетянином.

Как кинокритик, я был совершенно очарован шедевром Стивена Спилберга «Инопланетянин». Приключение начинается на обычном заднем дворе пригорода, где я, будучи молодым Эллиотом, обнаруживаю себя заинтригованным странными звуками, исходящими из нашего семейного сарая для инструментов. Именно здесь Спилберг демонстрирует свою непревзойденную способность запечатлеть очарование детства на целлулоиде. Простое действие, такое как бросок бейсбольного мяча в ночь, только для того, чтобы он чудесным образом вернулся, превращается в мгновение чистой магии, резонирующее с универсальными воспоминаниями об исследовании неизведанного.

Введение Инопланетянина, воплощенное в жизнь отличительным вокальным исполнением Пэта Уэлша, является свидетельством гениальности Спилберга в дизайне существ и практических эффектах. С морщинистой кожей, удлиненной шеей и огромными голубыми глазами Инопланетянин одновременно инопланетный и эмоционально выразительный. На следующий вечер эпизод с участием Reese’s Pieces служит блестящим продолжением этой основы, демонстрируя трехпалые ноги инопланетянина, идущего по следу конфет, прежде чем достичь трогательного момента, когда я протягиваю ему руку, делясь конфетами и создавая с ним эмоциональную связь, в то время как музыка Джона Уильямса наполняется надеждой и предвкушением.

Полет на велосипеде

Силуэт Эллиотта и инопланетянина на фоне луны теперь ассоциируется с памятными моментами в кино, но именно вся сцена полета на велосипеде по-настоящему демонстрирует Спилберга в его творческом зените. Изначально сцена разворачивается с чувством срочности, когда дети пытаются сбежать от властей. Однако, когда инопланетянин использует свои телекинетические способности, чтобы поднять их велосипеды в воздух, это выходит за рамки обыденности и превращается в нечто волшебное. Музыка Джона Уильямса отражает эту трансформацию, создавая подавляющую волну счастья, которая олицетворяет волнение полета. Спецэффекты, используемые в сцене, остаются удивительно реалистичными, но именно эмоциональная связь, которую мы чувствуем по отношению к связи Эллиотта и инопланетянина, действительно возвышает ее. К этому моменту фильма наши инвестиции в их дружбу настолько глубоки, что их победа кажется заслуженной. Следовательно, последовательность полета воплощает в себе суть кино: гармоничное сочетание визуального великолепия, мелодической гармонии и взаимодействия персонажей, что приводит к кинематографическому экстазу.

Душераздирающее прощание с E.T.

В тот момент, когда космический корабль Инопланетянина мягко приземляется на лесной поляне, окутывая все мистическим голубым сиянием, Спилберг искусно дирижирует эмоциональной симфонией. Сила сцены проистекает из ее скрупулезного изображения каждой связи, которую сформировал Инопланетянин. Его прощание с Герти (Дрю Бэрримор), когда он заставляет ее палец светиться в последний раз и шепчет «будь хорошей», подчеркивает их уникальную связь. Его объятие с Майклом подчеркивает, как даже те, кто изначально был настроен скептически, полюбили его. Тем не менее, именно трогательное прощание Инопланетянина с Эллиоттом запечатлевает этот фильм в нашей коллективной памяти. Когда Инопланетянин тянется, чтобы коснуться лба Эллиота, и говорит: «Я буду здесь», Спилберг воплощает глубину любви, потери и взросления. Томас демонстрирует одно из самых замечательных детских выступлений, когда-либо снятых на пленку, его лицо выражает сырую смесь счастья и печали. Наконец, радужный след, который оставляет за собой корабль E.T., становится подходящей визуальной аллегорией красоты, расцветающей из печали. Эта сцена находит отклик, потому что Спилберг верит, что его аудитория, как молодая, так и старая, справится со сложными эмоциями, демонстрируя, как любовь сохраняется и за пределами физической близости.

Смотрите также

2025-02-06 05:09