Ковбой Бибоп, Секретный тайник в Лазаресе? Вы не поверите, что мы нашли!

от

Прошло шесть долгих лет с тех пор, как Синичиро Ватанабэ последний раз представлял проект на наших экранах. Последний режиссерский труд 2019 года был аниме ‘Кароль и Вторник’. Сейчас этот прославленный создатель вернулся вместе с Adult Swim и Toonami, и его новая серия, Lazarus, кажется вдохновленной одной из самых знаковых работ – Cowboy Bebop. Минималистичный маркетинг в первичных цветах и джазовый саундтрек являются лишь некоторыми сходствами между двумя произведениями. С такими общими творческими элементами сложно не задуматься о том, намекает ли стильная заставка-эпилог в Lazarus на развязку истории.

🚀 Хочешь улететь на Луну вместе с нами? Подписывайся на CryptoMoon! 💸 Новости крипты, аналитика и прогнозы, которые дадут твоему кошельку ракетный ускоритель! 📈 Нажмите здесь: 👇

CryptoMoon Telegram

Каждая часть серии «Lazarus» до сих пор завершалась анимацией, показывающей мрачные последствия использования хапна — чудодейственного лекарства: те, кто его использовал, исчезли из-за скрытой мутации, которую оно должно было подавить. Символизм в этих заключительных сценах, хотя и не явный, напоминает монохромную последовательность финальных титров из «Cowboy Bebop». Для новичков, незнакомых с этой связью, первоначальная аниме серия Ватанабэ использовала титры для раскрытия ключевых сюжетных деталей о главном герое Спайке Спигеле. Итак, какой вес стоит придавать визуально впечатляющим финальным титрам в «Lazarus»? Ответ может варьироваться, но важно рассматривать их как потенциальные намеки или подсказки для будущих событий сюжета.

Дьявол кроется в деталях

В ритме песни «Лазарь» из альбома The Boo Radleys «Giant Steps», 1993 года, постановочная сцена после титров в сериале анимирована таким образом, чтобы создать эффект непрерывного длинного кадра. Этот кадр следует за каждым главным персонажем шоу, которые неподвижно лежат на полу в характерных позах, намекая на их возможную гибель. Сюжет «Лазаря» вращается вокруг необычной группы изгоев, которым поручено найти доктора Шкинера — ученого, чья революционная препарат Хапна смертелен для любого, кто употребил его более месяца назад. С постоянно тикающим временем второй эпизод раскрыл, что все главные герои приняли Хапну, тем самым подняв напряжение до беспрецедентных высот. Таким образом, эта сцена после титров обладает жутким и тревожным звучанием.

Непонятно, подразумевают ли титры финальный исход для всех персонажей сериала, но они определённо рассказывают захватывающую историю. Если сосредоточиться на нашем главном герое Акселе, то он является единственной фигурой, которая поднимается и улыбается в камеру. Когда сцена расширяется, показывая бесчисленные других, которые кажутся поддавшимися влиянию Хапны, таблетки и бутылки разбросаны беспорядочно по полу. Этот неожиданный поворот может означать, что Аксель играет более значительную роль, подобно тому как титры «Cowboy Bebop» намекали на прошлое Спайка до его полного исследования в предпоследнем эпизоде сериала.

Они могут намекнуть, что Аксель обладает тайными знаниями о докторе Скиннере и Хапнере, которыми не владеет остальная команда, или же предложить более прямую интерпретацию — указание на то, что к концу сезона в живых останется только Аксель. В конце каждого эпизода обратный отсчет служит напоминанием о количестве дней до смерти пользователей Hapna (по аналогии с сообщением ‘See You Space Cowboy’, которое завершало каждый эпизод Be-Bop). Это леденящее душу окончание становится еще более тревожным при виде тел, разбросанных по полу во время титров.

Кроме уникальных вступительных слов каждого нового эпизода, стоит обратить внимание на анимационные заставки «Lazarus». Каждый персонаж рассказывает свою личную историю о Хапне и том, как они начали использовать этот препарат, что отражает реальные проблемы с опиоидами. Шоу, созданное Ватанабе, выступает зеркалом борьбы человечества против невзгод и стремления к возрождению. Заключительная сцена пробуждения Акселя в конце заставки может символизировать надежду мира на улучшение ситуации, намекая на потенциально положительный исход сериала.

Финальный ролик Лазэра напоминает еще одно знаковое произведение.

Вместо того чтобы просто отражать ранние работы Синичиро Ватанабэ, вступительные титры фильма «Лазарус» структурно схожи с заключительной частью аниме Сатоши Кона «Агент Паранойи». Известный своими шедеврами вроде «Perfect Blue», «Millennium Actress», «Paprika» и «Tokyo Godfather», Коно часто погружался в глубокомысленные темы, связанные со смешением мечты и реальности. Аналогично «Лазарусу», титры «Агента Паранойи» показывают собрание персонажей вокруг Мароми, розовой собаки-талисмана, созданной персонажем внутри серии. Будучи феноменом поп-культуры, Мароми оказывает огромное давление на своего создателя, заставляя его производить следующий крупный успех и тем самым инициируя события сериала.

Сцена в заключительных титрах «Maromi», где все персонажи кажутся неподвижными вокруг нее, имеет тематическую значимость, напоминающую финальные титры серии «Lazarus». Хотя намерения Ватанабэ остаются неясными, визуальные и тематические сходства между двумя произведениями заставляют задуматься о том, что анимация, завершающая каждую серию «Лазаруса», может иметь больший вес, чем предполагают зрители. Если же это окажется не так, то визуальный переклич между новым проектом Ватанабэ и единственным полнометражным аниме Кона по-прежнему интересен для размышлений, учитывая влияние обоих создателей на мир анимации и рассказывания историй в целом.

Уникальной чертой анимации в серии «Лазарус», отличающей её от сериалов «Паранойя Агент» и «Ковбой Бибоп», является поразительный уровень детализации. Последовательность была тщательно анимирована Маи Йонеям, с одним непрерывным кадром, который искусно включал анимацию фона, создавая иллюзию движущейся камеры, рассматривающей каждую фигуру в сцене.

Конец заставки Лазэра — произведение искусства

Анимационный сериал ‘Лазарус’ до сих пор демонстрирует исключительное качество во всех аспектах производства. Высокий талант, связанный с ним, самоочевиден: он может похвастаться потрясающей анимацией от студии MAPPA, захватывающим саундтреком от исполнителей вроде Камаси Вашингтона и боевыми сценами, оркестрированными режиссёром фильма ‘Джон Уик’, Чадом Стахелски. Все эти элементы создают глубоко погружающий опыт просмотра. Кроме того, каждая серия начинается с эпизода, который углубляет развитие персонажей и предлагает понимание их положения, в то время как заключительная последовательность служит напоминанием о потенциальных исходах для героев, к которым мы всё больше привязываемся в ходе сериала.

Синитиро Ватанабэ последовательно создает отличные работы, избегая ощущения повторения, и эта тенденция сохраняется в его последнем проекте «Лазарь». Хотя визуально он напоминает «Ковбоя Бибопа», предлагает уникальное повествование, затрагивающее современные социальные темы, особенно сосредоточенное на людях, которые неосознанно ищут дезентизацию и онемение, часто ценой своих жизней. Даже без намеков или предпосылок в конце титров, «Лазарь» мастерски суммирует суть аниме.

Смотрите также

2025-04-29 01:17